評書價值被低估 傳統(tǒng)藝術(shù)要占領(lǐng)新媒介

　　去年秋初至年底，幾位傳統(tǒng)藝術(shù)的代表人物相繼離世。尤其是單田芳的與世長別，激起了人們對評書藝術(shù)的懷念，也引起關(guān)于單田芳之后評書藝術(shù)如何傳承的擔(dān)憂。

　　單田芳的評書有他鮮明的個性特征，沙啞但卻富有表現(xiàn)力的嗓音，表演時飽滿的情緒所傳遞出的強(qiáng)感染力，以及對古老評書融入個人風(fēng)格的創(chuàng)作，使得他的演播作品有單刀直入的快節(jié)奏，聆聽過程扣人心弦。

　　“凡有井水處，皆聽單田芳”，這個說法一方面說明單田芳的評書很接地氣，另一方面也客觀表達(dá)出評書傳播渠道的單一與龐大。在收音機(jī)未普及之前，評書是街頭藝術(shù)，演員需要在公共場合與觀眾面對面，而在幾乎家家一臺收音機(jī)的背景下，評書演員第一次借助現(xiàn)代媒介，成為過去時代的明星。

　　收音機(jī)的便攜性打破了評書傳播曾經(jīng)口耳相傳的特征，解放了聽眾的收聽限制，在田間地頭、庭院餐桌，大人與孩子扭開旋鈕，即可在固定時間聽到講得栩栩如生的評書故事。每個時代都有自己的造星機(jī)制，而單田芳則是收音機(jī)時代造就的明星。

　　當(dāng)然，聽評書之所以在過去成為最主流的娛樂享受之一，在于它富有豐富的文學(xué)汁液，它的文學(xué)性來自于《隋唐演義》《三俠五義》《小五義》《楊家府演義》《英烈傳》等古典著作，也來自于評書藝人以口頭文學(xué)表達(dá)形式為這些古典著作灌注的民間情感，兩者融合，才締造了評書強(qiáng)大的傳播力與生命力。

　　“單田芳在民間的影響力一度超過金庸”，有媒體在單田芳去世后如此表示。這個觀點(diǎn)并不夸張。金庸小說盛行時，雖然閱讀門檻也不高，但在底層表達(dá)上，單田芳的無死角傳播，還是更勝金庸一籌。對于為何不把金庸小說以評書形式表達(dá)出來，單田芳的解釋是，金庸小說太過嚴(yán)密，沒有他的用武之地，這個解釋被網(wǎng)友解讀為單田芳的“情商高”，其實最根本的原因是評書與金庸小說是兩種完全不同的藝術(shù)形式，兩者沒法很好地相融。

　　如果說金庸小說在純文學(xué)時代以其通俗性博得了大眾讀者的喜愛，銜接了古代俠義小說與現(xiàn)代文學(xué)的疆土，凸顯出重要的文學(xué)地位，那么，單田芳等評書藝術(shù)家演播的評書作品則銜接了通俗演義小說與民間口頭文學(xué)之間的空白位置，填補(bǔ)了廣大民眾想要親近文學(xué)的娛樂需求，同時，評書也從最基本的層面啟蒙了無數(shù)人的童年，對正邪、善惡等正向價值觀有了初步的認(rèn)識與判斷。評書的偉大，是被低估了的。

　　在電視取代收音機(jī)成為公眾主流娛樂載體之后，評書市場便開始萎縮了。常寶華與其弟子侯耀華、牛群等通過央視春晚等電視平臺，成為舉國知名的演員。相聲的輝煌源自于它的常說常新，在創(chuàng)作上，當(dāng)年的相聲能夠聯(lián)系實際，把社會時事融進(jìn)作品里，有針砭時弊的功效，所以相聲藝術(shù)的頂峰是在電視時代被創(chuàng)造出來的。同一時期，評書作品雖然也有創(chuàng)新嘗試，但由于篇幅長，改編難度大，在與相聲的競爭中落了下風(fēng)。一直到今天，評書愛好者們最喜愛聽的，仍然是早期的經(jīng)典評書。

　　由此可見，僅就相聲與評書這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)形式而言，傳播載體與內(nèi)容創(chuàng)新決定了它們的活力。侯寶林、馬三立、馬季、侯耀文、唐杰忠、李文華等每一位相聲藝術(shù)家的去世，都會引起一陣對相聲沉寂的嘆息，所以常寶華、師勝杰、常貴田去世時，人們對相聲的感慨與以前也是大致相同的。電視的盛行，降低了評書的熱度，而相聲的隕落，則伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及。不難發(fā)現(xiàn)，娛樂越是多元化，傳統(tǒng)藝術(shù)的競爭力就越弱，這是大勢所趨，幾乎難以阻止。

　　但經(jīng)典作品的魅力，是可以穿透時光的。在今天，仍有數(shù)量不少的年輕人在通過汽車收音機(jī)、互聯(lián)網(wǎng)電臺、智能手機(jī)APP等渠道繼續(xù)聽相聲、聽評書，也就是說，哪怕這兩門藝術(shù)不做任何形式的傳承創(chuàng)新，在未來一段時間里，仍然會有人循跡而來，成為它們的熱愛者，這也決定了，只要肯用心，在肯定傳統(tǒng)藝術(shù)的獨(dú)特價值基礎(chǔ)上，進(jìn)行一些大膽的改造，必然會延長傳統(tǒng)藝術(shù)的生命力。

　　為了宣傳《江湖兒女》，導(dǎo)演賈樟柯錄制了抖音小視頻，接受了B站采訪，對修音、鬼畜等新表達(dá)形式進(jìn)行了親密接觸，這是明顯地在向90后、00后們靠攏，吸引他們來觀賞一位出生于上世紀(jì)70年代的導(dǎo)演的作品。像賈樟柯這樣的姿勢傾斜，更多的是在表達(dá)一種態(tài)度——他不愿自己的電影再是小眾文藝片，而是渴望被更多年輕人接受與了解。這個事例，其實值得相聲與評書的傳承人去研究與學(xué)習(xí)。如何通過拓展渠道來擴(kuò)大受眾群，又怎樣把年輕人喜聞樂見的表現(xiàn)形式融入內(nèi)容，這是一個很難的課題，但值得去征服。

　　傳統(tǒng)藝術(shù)的繼任者們?yōu)榱税?ldquo;祖業(yè)”傳遞下去，就先要拋棄觀念上的負(fù)重，不以過去的輝煌為壓力，不以當(dāng)下的寂寥為包袱，更不要恐懼適應(yīng)與變化。對經(jīng)典的改造與顛覆，注定要承受一些指責(zé)，在新作品的創(chuàng)作上花樣翻新，也一樣會引來別樣的目光，但只要有底蘊(yùn)打底，有熱愛當(dāng)先，傳統(tǒng)藝術(shù)就有很大可能在新媒介平臺與陌生受眾群那里開出嶄新的花朵。（韓浩月）

　　原標(biāo)題：評書價值被低估 傳統(tǒng)藝術(shù)要占領(lǐng)新媒介

　　轉(zhuǎn)自：解放日報

　　版權(quán)及免責(zé)聲明：凡本網(wǎng)所屬版權(quán)作品，轉(zhuǎn)載時須獲得授權(quán)并注明來源“中國產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)信息網(wǎng)”，違者本網(wǎng)將保留追究其相關(guān)法律責(zé)任的權(quán)力。凡轉(zhuǎn)載文章，不代表本網(wǎng)觀點(diǎn)和立場。版權(quán)事宜請聯(lián)系：010-65363056。

延伸閱讀