2019年中國影視行業(yè)的潮流和趨勢是什么?
用什么樣的“造詞”,才能形容影視界從大事到大勢、從形勢到趨勢、從題材到類型、從編劇到整個行業(yè)與產(chǎn)業(yè)……已經(jīng)、正在和即將發(fā)生“風向”?
還在用“超級IP時代”這個傳統(tǒng)詞匯嗎?還在頻繁使用“粉絲經(jīng)濟”的話語體系嗎?還在反復(fù)提“新主流影視”這個流行概念嗎?……
似乎不用這些風靡一時的詞語,就不足于解剖和尋找影視劇爆款的造星機制、創(chuàng)富神話和現(xiàn)象生成模式。
但這些造詞,確實不足于解讀和詮釋當下已經(jīng)、正在和發(fā)生的影視需求暗流和未來發(fā)展趨勢。
華語國際編劇節(jié)旗幟鮮明地用“新場景、新跨界、新升維”,來捕捉與描述當下影視界面臨著前所未來的變局及其契機與挑戰(zhàn)——
從大眾爆款到圈層爆款,超級IP進入新文創(chuàng)集群的3.0時代;從國內(nèi)影視劇“跨界圈粉”到“帶貨力指數(shù)”,粉絲經(jīng)濟正在進入“跨界?眾創(chuàng)?世紀”時代;從“國家現(xiàn)實題材導向”到“國家紅色題材戰(zhàn)略”,“新主流影視”進入國民主流新文藝的新時代……
這都指向一點:從大事到大勢,從形勢到趨勢,中國影視行業(yè)進入變局時代;未來三年,“大洗牌”將成為重建企業(yè)模式、重塑行業(yè)格局、重構(gòu)產(chǎn)業(yè)布局的主旋律。這將意味著新一輪話語權(quán)、利益訴求和生態(tài)主導權(quán)的重新分配。
認清大勢,預(yù)見趨勢,取勢而為,順勢而行,由中國青年出版總社和北京名赫集團聯(lián)合主辦的華語國際編劇節(jié),在2019年舉辦了一系列的主題活動:從第一屆華語編劇黃金周大會,到北京國際電影節(jié)?華語編劇主題峰會……我們一直立足前沿,進行當下性、對策性和趨勢性的研判和預(yù)判,希望能為整個行業(yè)乃至產(chǎn)業(yè)提供銳見、洞見和遠見。
2019年6月19日,第二十二屆上海國際電影節(jié)期間,華語國際編劇節(jié)將在上海Galleria格樂麗雅(中國)藝術(shù)中心召開,深度探討——中國影視行業(yè)進入“大洗牌”的變局時代,我們怎么看,如何辦?
華語國際編劇節(jié)或許應(yīng)該做“一條鯰魚”:從“攪局”開始,攪動市場、商業(yè)和資本的“活水源頭”;繼爾“做局”,從戰(zhàn)術(shù)到戰(zhàn)役,介入企業(yè)、行業(yè)甚至整個產(chǎn)業(yè)的“布局”;最終,我們要“重塑格局”,在國民主流新文藝、中國故事革命和世界影視潮流新趨勢之中,重建華語編劇專業(yè)化、職業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化和國際化培養(yǎng)體系,重塑其職業(yè)形態(tài)、行業(yè)業(yè)態(tài)和產(chǎn)業(yè)生態(tài)體系。
一、攪局:
從“大眾爆款”到“新文創(chuàng)集群”
還在用“超級IP時代”這個傳統(tǒng)詞匯嗎?
NO!影視界已經(jīng)進入“新場景”了:從大眾爆款到圈層爆款,超級IP進入新文創(chuàng)集群的3.0時代,孵化“新物種爆款”成為場景轉(zhuǎn)移的重心。
超級IP的神話,已經(jīng)像一個吹脹的大泡泡,雖然絢爛無比,卻一捅就破。以IP為名的超級IP、大眾爆款和國民現(xiàn)象級作品,越來陷入國內(nèi)“偶然”(國內(nèi)制造的像是撞了運氣)國際“必然”(國際智造的就屢屢應(yīng)驗)的“尬”對比。
而試圖以次元圈層為策源地,破壁、出圈,尋找和打造下一個小爆款、小超級IP、小現(xiàn)象級產(chǎn)品,也嘎然而止。
這不是轉(zhuǎn)型問題,而是轉(zhuǎn)場問題。2019年,影視界從企業(yè)、行業(yè)到產(chǎn)業(yè)鏈,正在發(fā)生“轉(zhuǎn)場”:從泛文娛全產(chǎn)業(yè)鏈,到次元圈層新受眾需求鏈,再到新文創(chuàng)集群全價值鏈……從尋找新題材、新類型、新人設(shè)、新作品、新內(nèi)容等“獨體IP”突破,轉(zhuǎn)向新形態(tài)、新業(yè)態(tài)和新生態(tài)的“新IP文創(chuàng)集群”森林體系重塑。
隨著這種新場景轉(zhuǎn)移,尋找和孵化新文創(chuàng)集群多元化、多樣性、多層次、多品類之中最具引爆點潛質(zhì)、從一顆優(yōu)良種子就能生成出一大片新簇群,甚至重新形成一遍新森林的“新物種”,成為影視界切身相關(guān)的重大現(xiàn)實攻關(guān)問題。
問題導向——2019,影視業(yè)/編劇人,你還會好嗎?
這個年度第一問,從年初到年中,一直不絕于縷。前者是整個影視“行業(yè)之問”,后者是華語編劇節(jié)“職業(yè)之問”。從“行業(yè)之問”到“職業(yè)之問”,帶來華語國際編劇節(jié)的“專業(yè)之問”:“為什么會是中國青年出版總社和北京名赫集團這兩家集團,在這個時間節(jié)點和時代拐點,辦這樣一個編劇界的大會?!”
這個問題從2019年1月第一屆華語編劇黃金周大會舉辦開始,就一直掛在很多人的嘴邊。從費夷所思、質(zhì)疑刺探、冷眼旁觀,到積極參與、出謀劃策、奔走呼告……WHY?
中國青年出版總直屬共青團中央,屬性是中央級文創(chuàng)集團,以書刊出版、網(wǎng)絡(luò)閱讀、內(nèi)容增值業(yè)務(wù)為主業(yè),以服務(wù)于四億中國青年、構(gòu)建青少年思想引領(lǐng)平臺為主責。
北京名赫集團是一家以多元化經(jīng)營為主體的大型民營投資型集團企業(yè),戰(zhàn)略布局涉及地產(chǎn)、環(huán)保、健康、文化創(chuàng)意等板塊,重點集中打造“文創(chuàng)集群”。
兩大主辦方,都是“轉(zhuǎn)場者”——沒有一家是專營于影視、深耕編劇界。所以,就連團隊內(nèi)部都曾有人動搖,“我們都沒有從業(yè)經(jīng)驗,辦這樣一個編劇節(jié),人家能信服嗎?”甚至考慮請“外援”來站臺,站出所謂的“專業(yè)形象”來。
但是,我們作為兩家文創(chuàng)集團戰(zhàn)略合作的重要推手,力排眾議:“如果我們對自己都沒有信心和愿景,那何必再聯(lián)合起來,去折騰這樣一件事情!?”信心比黃金重要,愿景比鉆石恒久。最終,雙方整合的執(zhí)行團隊重新凝聚成一條心:我們就是要做一條比黃金還貴的“鯰魚”!就是要進場“攪局”,顛覆編劇界、影視圈、文娛產(chǎn)業(yè)鏈等習以為常的誤區(qū)和盲點——
你以為2019年編劇界最大的問題,是發(fā)展危機?NO!是整個“生存狀態(tài)都要顛覆了”!
人工智能、量子革命、大數(shù)據(jù)、云計算、超級大腦——制腦權(quán)之戰(zhàn)……新一輪重大科技與產(chǎn)業(yè)革命,以及秩序重組的契機與挑戰(zhàn),正在給中國-世界、每一個中國人甚至整個人類,帶來生活方式、價值觀念以及連接網(wǎng)絡(luò)的顛覆性變革。我們正跨在一個時代巨變、劇變和遽變的門檻之上。
新一輪中國和全球的“故事革命”正在、已經(jīng)和即將發(fā)生!整個影視業(yè)的企業(yè)、行業(yè)和產(chǎn)業(yè)布局都在發(fā)生改變。以“文創(chuàng)集群”為軸心的整個超級IP宇宙體系都在重塑之中,編劇人,你生存的意義和價值到底在哪里?!
華語國際編劇節(jié)不但提出問題,還要提供解決方案。我們首先聚焦于編劇的職業(yè)化和專業(yè)化,從“孵化項目”到“培育新銳編劇” ,從“創(chuàng)投劇本征選”到“華語編劇特訓營”,提供了一攬子解決方案。從項目初創(chuàng)開始,華語國際編劇節(jié)已經(jīng)連續(xù)舉辦華語編劇特訓營、華語編劇神燈計劃和華語編劇密訓營等數(shù)期培訓,征選劇本超過1000本,已完成IP開發(fā)、進入運營階段的影視項目有:
由邵玉清、邵慶峰編劇,高希希執(zhí)導,蔣雯麗、郭曉冬主演的《權(quán)與利》;
由華語國際編劇節(jié)遴選的邊軍、賈一瀟編劇,與山東衛(wèi)視、青島影都共同出品的影視劇《我是醫(yī)生》;
由華語國際編劇節(jié)聯(lián)合北京國際電影節(jié)北京市場項目創(chuàng)投共同扶持的青年編劇群體的影視作品《一只叫薛定諤的貓》、《嘎嘎!南島隊》……
這些都是研判和預(yù)判超級IP進入新文創(chuàng)集群的3.0時代,我們孵化“新物種——未來新爆款”的試驗、試點和試錯:在當下超級IP霸屏(特別是國際化的超級IP霸占眼球/注意力經(jīng)濟),類型爆款擠占時間流量通道(如只有愛情喜劇和懸疑類型電影成為熒幕常青樹)時,我們?nèi)绾文軌蛱峁┮粋€多元化、多樣性、多維度、多類型的森林生態(tài)系統(tǒng),可以讓更多小眾化、個性化、反類型甚至是非主流的新銳、新鮮、清新的作品,能夠得到陽光、雨露和有溫度的土壤?
沒有試驗,哪里能夠找到多樣性的新物種?沒有試錯,哪里能夠篩選出優(yōu)良的種子?沒有多元化和包容性的試點,怎么可能讓一顆種子長成參天大樹、棟梁之材?……
無論是人還是作品,“給一點陽光就燦爛”——他們需要機會。
華語國際編劇節(jié)就是要給新編劇、新劇本、“新物種”提供這樣的機會。通過中國青年出版總社和北京名赫集團“文創(chuàng)集群”的戰(zhàn)略合作計劃,華語國際編劇節(jié)指在重塑“連接、流動、開放”的編劇形態(tài)、業(yè)態(tài)和生態(tài)系統(tǒng),為編劇人提供職業(yè)化、專業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化和國際化的培養(yǎng)與發(fā)展體系。
二、做局:
從“帶貨力指數(shù)”到“眾創(chuàng)?世紀”時代
你是不是還在頻繁使用“粉絲經(jīng)濟”的話語體系?
講真的,影視界已經(jīng)面臨提起一只靴子(但另外一只靴還沒有落下來)、想邁過門檻的“新跨界”了:從國內(nèi)影視劇“跨界圈粉”到“帶貨力指數(shù)”,從國際IP文創(chuàng)體系“有愛經(jīng)濟學”到融媒體時代歐美影視“交互敘事新趨勢”,粉絲經(jīng)濟正在進入“跨界?眾創(chuàng)?世紀”時代,“新視界(新世界)”成為下一波影視潮流、創(chuàng)新和變革的焦點。
國內(nèi)影視劇在近五年之中,以“IP化”為核心,以跨界圈粉為主要手段,對“粉絲經(jīng)濟”進行重度消費。如對網(wǎng)絡(luò)文學超級IP的影視改編,跨越的只是文學、影視、游戲、綜藝等不同的文藝和文娛“形態(tài)”界限,并沒聚焦能將這些形態(tài)貫通融匯的故事軸線,從而打造優(yōu)質(zhì)化、精品化、主流化的不同內(nèi)容產(chǎn)品;“明星完美人設(shè)”,反而替代作品內(nèi)容的優(yōu)質(zhì)化,成為吸睛焦點——亦即從文本中心論轉(zhuǎn)向了粉絲中心論,從而試圖破壁出圈,在不同界域圈粉:從“原著粉”到“明星粉”,從“自來水”(自動自愿來支持作品的受眾)到“路人粉”,從“腦殘粉”到“黑轉(zhuǎn)粉”(從抹黑轉(zhuǎn)為點贊甚至吹捧)……基本把能圈的粉絲都圈了,能消費的“粉絲經(jīng)濟”都消費了。這是一種粗暴、粗糙、粗陋的跨界“消費粉絲”鏈條,鏈條的核心就是“明星完美人設(shè)”(而非產(chǎn)品中心)。好處是拓寬了消費的口徑,但弊端則在于“把風險聚焦于最后一根稻草上”——一旦明星的完美人設(shè)崩掉,整個鏈條就斷裂了。近年來大量的影視投資案例,血本無歸,均是緣起于此。
近三年來,影視界開始關(guān)注影視劇集產(chǎn)品的“帶貨力指數(shù)”——這是我們造出的“新詞”,用以形容影視劇從“明星人設(shè)”到“廣告植入”和“衍生文創(chuàng)”等全業(yè)態(tài)鏈重構(gòu)“吸金重點”的產(chǎn)品思維:影視“作品”的創(chuàng)作化,被替代成商業(yè)“產(chǎn)品”的營銷化——影視界開始以“互聯(lián)網(wǎng)產(chǎn)品思維”,來取代原來傳統(tǒng)時代“文藝作品思維”,逆向操控影視劇集的產(chǎn)品生產(chǎn)。其優(yōu)勢顯而易見——強化了粉絲和產(chǎn)品的互動,以及升級迭代的理念和方式:如針對受眾的需求,快速地推出“試錯品”,然后不停地迭代升級、尋找更好地匹配用戶需求的產(chǎn)品供給模式。
這使影視劇集的創(chuàng)作和生產(chǎn),越來越具有“產(chǎn)品運營”的思維與能力。但是,弊端卻在于,把注意力的重心更多地放到產(chǎn)品的“帶貨能力”上——不是聚焦于產(chǎn)品在自身企業(yè)、行業(yè)和產(chǎn)業(yè)中可持續(xù)的核心競爭力,而是產(chǎn)品帶動其他企業(yè)、行業(yè)和產(chǎn)業(yè)商品“一次性快消”的泡沫化繁榮經(jīng)濟,從而刺激觀眾和受眾數(shù)量型而不是質(zhì)量型的消費需求和欲望。這種“帶貨力指數(shù)”使影視劇集,跨的只是產(chǎn)品的不同形態(tài)、業(yè)態(tài)和生態(tài),進行資源的跨界整合;卻沒有解決一個超級IP跨界整合資源、戰(zhàn)略卡位、進行全鏈條運營的核心痛點問題——“貫通全產(chǎn)業(yè)鏈、全業(yè)態(tài)鏈、全價值鏈的講故事的核心能力建設(shè)”。因此,“帶貨力指數(shù)”讓影視劇集的“產(chǎn)品思維”打了折扣:關(guān)注點是別的產(chǎn)品數(shù)量消費,而不是自身的產(chǎn)品質(zhì)量運營。
這一點,恰恰是迪斯尼、漫威宇宙、宮崎峻動漫等國際超級IP的核心競爭力。正是因為這種“貫通全產(chǎn)業(yè)鏈、全業(yè)態(tài)鏈、全價值鏈的講故事的核心能力建設(shè)”,才能讓它們跨越文字、動漫、影視、游戲、周邊衍生產(chǎn)品、文創(chuàng)旅游等各種形態(tài)、業(yè)態(tài)和生態(tài),構(gòu)建起來以“情感”而不是“消費”為軸心的“有愛經(jīng)濟學”。
而這,恰恰匹配了中國人口周期運動中的年輕世代更迭與需求嬗變:新受眾,新需求,新消費。中國年輕群體正在形成以“三大獨孤世代”的新主流受眾,并形成不同的情感和消費需求:85-95后是第一大獨孤世代,渴望“玩伴”——因此文創(chuàng)玩具成為童年影響一生的伙伴(如哆啦A夢);95-05后是第二大獨孤世代,形成“羈絆”——因此二次元和趣緣社群蓬勃發(fā)展;05-15后是第三大也是最后的獨孤世代,“陪伴經(jīng)濟學”興起——從現(xiàn)實生活里中國式家長的陪伴式教育,到虛擬世界中各種網(wǎng)紅和偶像的陪伴式成長。面對這種主流新受眾和邊緣-主流新需求,其他產(chǎn)業(yè)連上的各種形態(tài)和業(yè)態(tài),都在想方設(shè)法給予匹配和滿足,如快手、抖音、拼多多;但是,整個影視產(chǎn)業(yè)從觀念到產(chǎn)品到服務(wù),滯后不是一星半點——我們將其概括為“失同步化”:需求和供給不同步、不平衡、不充分。這也是為何“內(nèi)容供給側(cè)的改革”,一直是當下影視產(chǎn)品的攻堅難題。
內(nèi)憂外困,影視界當下還面臨著國際影視新潮流、新趨勢的“跨界”競爭力——這不僅僅是跨越“國界”的問題,還在跨越文藝的“界域”,跨越時代的“問題域”。比如,從歐美影視“理念”故事革命,到迪斯尼+、奈飛等流媒體“生態(tài)系統(tǒng)”重塑;從操控游戲“交互敘事”到人工智能“虛擬-現(xiàn)實新視界”……都已經(jīng)在從 “做產(chǎn)品”(產(chǎn)品思維),上升到“做人”(新人設(shè)、新族群等“育新人”)、最后上升到“做理念”(重新定義世界觀、人生觀和價值觀)。由于國內(nèi)國際局勢與潮流的互動,它已經(jīng)傳導到國內(nèi)影視界的平臺與社會生態(tài)、產(chǎn)業(yè)與行業(yè)業(yè)態(tài)、作品與產(chǎn)品形態(tài),甚至整個消費終端了——最典型的,就是從優(yōu)愛騰三大平臺的變動,到影視行業(yè)生產(chǎn)與制作的變化,再到從產(chǎn)品創(chuàng)生模式到消費方式的變革,如:內(nèi)容(作品、產(chǎn)品)社交化,消費社群化(如趣緣社群),價值(如信用等級和信念體系)社區(qū)化。
這背后的脈動,其實正是國內(nèi)國際互動的“主流新受眾和新需求”:中國-全球的青年世代,正在從作品中心論、受眾-產(chǎn)品互動論,轉(zhuǎn)向以個人終端為中心的社交、社群和社區(qū)時代:基于作品或產(chǎn)品的“品質(zhì)”審美,逐漸向受眾自身的“品味”需求轉(zhuǎn)移;但更主要的是,重心已經(jīng)開如落向以個人為終端,形塑社交、社群和社區(qū)時代特定趣緣群體的“品格”(用戶畫像、消費特性、生活方式、價值觀念、族群認同、文化建構(gòu)和社群治理)——以此為前提,一個可能會顛覆影視、文藝甚至整個人類生活方式的“跨界?眾創(chuàng)?世紀”時代,已經(jīng)“未來已來”:新一輪的故事革命,是能不能“創(chuàng)?世紀”——開創(chuàng)什么樣的視界、世界和時代;這不是個人式的 “獨創(chuàng)”,而是UGC(用戶產(chǎn)消內(nèi)容)和PGC(專業(yè)內(nèi)容生產(chǎn)者)在社群時代的“眾創(chuàng)”;在故事革命中,眾創(chuàng)出一個新的世界(世界觀)、人生(人生觀)和價值(價值觀)——將是一種創(chuàng)世的跨界。
這不是從作品形態(tài)、業(yè)態(tài)和產(chǎn)業(yè)生態(tài)等以作品之“態(tài)”為中心的跨界,也不是以用戶、受眾、讀者等粉絲之“愛”為中心的跨界,而是以世界觀、人生觀、價值觀等三“觀”為中心的跨界——中國-全球青年新一輪的新文藝潮流、新文創(chuàng)符號和新文化運動,將會從此發(fā)韌。
面對如此“變?化”,影視行業(yè)何為,編劇何為,華語國際編劇節(jié)何為?就是做“局”!——整個影視行業(yè)已經(jīng)不能僅僅局限于自身企業(yè)和行業(yè)發(fā)展瓶頸問題,而是要著眼于整個國家的“產(chǎn)業(yè)布局”;而華語國際編劇節(jié),從局外到局內(nèi),要為編劇人做出一個“良好的局勢”出來。這需要遠見、看見和定見——“三見”之識、能力和資源。
許多人總是高估十年后發(fā)生的變化,卻低估兩年內(nèi)顛覆性的變革——因此,必須要有“遠見”:大勢所趨,新一輪中國和全球故事革命,尋找、發(fā)掘和培養(yǎng)“特殊的、緊缺的、亟需的中國故事核心人才”迫在眉睫。
過去方便總結(jié),未來隨意預(yù)測,但人最難的是“看見”——看見當下正在發(fā)生的需求暗流、切身重大相關(guān)的利益,然而卻面臨“看不見”的針尖之痛——在資源整合、戰(zhàn)略卡位和全產(chǎn)業(yè)鏈運營的狂飆突進運動,以及驟然而至的凜冬環(huán)境之中,編劇人真正的痛點是什么?如前所述——貫通全產(chǎn)業(yè)鏈、全價值鏈、全業(yè)態(tài)生態(tài)系統(tǒng)的講故事的核心能力建設(shè)!
在看見和遠見之間,需要的就是“定見”——選定了方向和道路,就要堅定地走下去。
這就是從第一屆華語編劇黃金周到華語編劇主題之夜,華語國際編劇節(jié)選定的定見之路:以“編劇人”為對象,推動其職業(yè)化、專業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化和國際化,構(gòu)建成長、成才、成功、成就體系為核心的發(fā)展體系,重塑其形態(tài)、業(yè)態(tài)和生態(tài)系統(tǒng)。
編劇是“劇內(nèi)人”,我們是“局外人”。局外人,試圖通過華語編劇節(jié),為劇內(nèi)人“做局”。人生就是一部戲劇。講故事其實就是在講“人”生。而不同的“人”,將會講述不同的“人”生。
華語國際編劇節(jié)就是在“育新人”——在所有的戰(zhàn)略布局之中,培育那些能開創(chuàng)“新人生”的人,才是真正的“華語國際編劇人”——他們才是真正的中國故事“劇中人”。
三、格局:
從“新主流影視”到“書寫新史詩”
你還在反復(fù)提“新主流影視”這個流行概念嗎?
呀!影視界已經(jīng)躍遷(或者就像星際旅行中被引擎躍遷)至“新維度”:從“國家現(xiàn)實題材導向”到“國家紅色題材戰(zhàn)略”,“新主流影視”進入國民主流新文藝的新時代——塑造國民英雄、重塑國民新主流價值體系、書寫新史詩,成為主流、精品、經(jīng)典的終極訴求。
2017年,國家層面第一次將“現(xiàn)實題材”作為文藝創(chuàng)作、內(nèi)容生產(chǎn)和價值引領(lǐng)的標準,近三年來現(xiàn)實題材潮流已經(jīng)席卷整個影視界——從《我不是藥神》到《大江大河》……現(xiàn)實題材作品在批量崛起時,也帶來重新定義現(xiàn)實主義、重建現(xiàn)實題材精品創(chuàng)作規(guī)劃和生產(chǎn)機制體制、重構(gòu)現(xiàn)實主義理論體系的時代新需求。
2019年,“國家紅色題材戰(zhàn)略”已然布局成形,全面涵蓋影視、歌舞、戲劇、文學等各種社會主義文藝的形態(tài)、業(yè)態(tài)和生態(tài)系統(tǒng);從“‘紅色經(jīng)典’再造”到“再造‘紅色基因’經(jīng)典”,已經(jīng)成為影視界必須正視的形勢和潮流;而年輕化、網(wǎng)絡(luò)化和全球化的“新紅色敘事”,也成為亟需解決的傳統(tǒng)“新”命題
從2017年至2019年,“新主流影視”集中引爆輿論潮流,成為一個從圈內(nèi)人到圈外人科普的流行概念:從《戰(zhàn)狼2》、《紅海行動》到《流浪地球》,從《人民的名義》、《大江大河》到《破冰行動》……“新主流影視劇”本身就成為一個“爆款概念”,試圖消彌(但沒有完全彌合)“主旋律與商業(yè)片”兩個二元對立的概念、融合(但沒有完全熔合)“藝術(shù)性與商業(yè)性”兩種相互沖突的特質(zhì)、重塑(但沒有完全構(gòu)建起來并得以重塑)“國家主流觀念和個體亞文化價值取向”兩個端點能夠取得“史上最大公約數(shù)”的“國民新主流敘事”與“國民新主流價值觀”。
這不是“升級”問題,而是“升維”問題。從“國家現(xiàn)實題材導向”到“國家新紅色題材戰(zhàn)略”,從“新紅色敘事”到“國民新主流敘事”,如何統(tǒng)一傳統(tǒng)“個人英雄主義”(自我觀)、新時代“家?國觀念”(中國中心觀)和構(gòu)建“人類命運共同體”(未來地球家園觀)三個不同維度的世界觀、人生觀、價值觀(三觀),也成為“新主流影視劇”當下必須研究和解決的未來發(fā)展趨勢問題。
塑造國民英雄、重塑國民新主流價值體系、書寫新史詩,將成為未來三到五年文藝重構(gòu)“主流新文藝”發(fā)展趨勢的三大關(guān)鍵詞——這才是“格局”!
攪局,做局,最后一定要講“格局”——而且,要做出“大格局”。所以,華語國際編劇節(jié)要在這種“大格局”中,找準著力點和切入點,做出真正的“格局”。
“整個編劇黃金周大會,與好萊塢的編劇大師都能親密接觸了,大家是不是覺得很嗨?”我們曾經(jīng)站在臺上,溫和而堅定地問道,氣勢卻咄咄逼人,“但大家想過沒有,我們?yōu)槭裁凑埶麄儊?他們?yōu)槭裁纯蟻?你和他們,到底應(yīng)該如何交流、互鑒和融合?”
“就是為了以他們?yōu)闃藯U,縮短從臺下到臺上5米的距離?那你有沒有想過,當整個歐美一流的人才,都流向故事技術(shù)和理念創(chuàng)新的流媒體新領(lǐng)域之際,你卻還在以幾十年前的好萊塢商業(yè)大片為標準!當中國公司跨越國界,以好萊塢人才團隊打造中國影視作品,以及‘好萊塢’殺進中國市場,甚至在網(wǎng)絡(luò)文藝領(lǐng)域也講述‘世界故事’”時,很少人有人注意到:這一方面為‘中國題材世界表達’帶來全球機會;但另一方面,也擠壓了本土人才成長空間,并造成培養(yǎng)與供給體系的‘斷裂’——也就是說,當這些大師都來中國搶你的飯碗時,你的成長空間在哪里?當整個頂層設(shè)計都在在著眼于中國-全球新一輪的新文藝潮流、新文創(chuàng)符號、新文化運動,重構(gòu)新主流文藝、新國民價值體系、書寫新史詩的原景和目標,你還抱著既有的傳統(tǒng)觀念和創(chuàng)作標準,那你的未來大師之路,是不是真的會‘未來’永遠‘未來’?……”
一系列咄咄逼人的拷問,讓我們“頭角崢嶸”,甚至造成了聽眾輕微的不適和抵觸——但猶如清水漣漪,很快就被隨之席卷而來的話語風暴給吞沒了。
“你覺得我們活動手冊上的口號,是唱高調(diào)?新時代,育新人,強編劇,興文化——華語編劇,中國故事,世界潮流。NO!這是我們提出的預(yù)警和對策!‘華語編劇’四個字,預(yù)示著你寫的,就算是再本土化的小題材,都有可能直接被裹挾進‘再全進化’的大浪潮之中!”
伴隨著我們逐漸提高調(diào)門的聲浪,手冊上的話,仿佛真的化成了時代大潮,洶涌而至——颶風起于青萍之末,一場席卷中國-全球的新文藝潮流、新文創(chuàng)符號、新文化運動正在醞釀之中,新時代華語編劇界前所未有之大變局勢在必行——你,親愛的編劇,怎么辦?!我們,又能為你做什么——焦慮的華語編劇人?
我們正面臨百年未有之大變局——請回答2019!我們慷慨激昂,率先給出華語國際編劇節(jié)自己的答案:“從改革開放四十周年到中國進入新時代,在這個歷史的拐點上,我們倡辦華語國際編劇節(jié),并且舉力‘第一屆華語編劇黃金周大會’、華語編劇主題峰會、華語編劇特訓營等一系列活動,就是想和各方合作,共育中國青年‘熠生代’,共建華語編劇‘熠星帶’,共享新文娛大文創(chuàng) ‘熠星宇宙’,共創(chuàng)中國故事世界IP‘熠星時代’!這就是我們的初心!”
不忘初心,方得始終。“路因夢想而誕生,人因夢想而偉大!我們都在努力奔跑,我們都是追夢人!”我們最終采用這幾句話,描述整個華語國際編劇節(jié)的愿景、目標和夢想:重新定義編劇職業(yè)形態(tài),重構(gòu)編劇行業(yè)業(yè)態(tài),重塑編劇產(chǎn)業(yè)生態(tài)系統(tǒng)——“華語編劇?中國故事?世界潮流”,連接網(wǎng)絡(luò)和青年,連接華語、世界和未來,眾創(chuàng)中國這部本身正在形成而尚未完成的“網(wǎng)絡(luò)小說”,書寫為美好生活而奮斗、構(gòu)建人類命運共同體的新史詩。
胸中有格局,筆下有乾坤。華語國際編劇節(jié)如是。華語編劇人亦如是。(莊庸、楊麗君)
(莊庸:華語國際編劇節(jié)組委會秘書長,中國青年智庫論壇執(zhí)行秘書長,中國青年閱讀指數(shù)首席專家,中國文藝評論家協(xié)會網(wǎng)絡(luò)文藝委員會秘書長。
楊麗君:華語國際編劇節(jié)創(chuàng)始人,華語國際編劇節(jié)組委會秘書長,北京名赫集團副總裁。)
轉(zhuǎn)自:中國網(wǎng)
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